一上台就出错？这套模拟舞台训练法帮你稳住不翻车

1、先来查看一番, 你究竟有选中了几个“台上魔咒”的项。

大多数学员在平常进行练习的时候, 动作顺畅得好像流水行云那样, 可一旦面对了观众, 光线一打下来, 手指就变得僵硬, 节奏就会混乱, 音准就会飘忽不定。数据显示, 超过七成艺考生在首考阶段出现过"台上一空白"现象, 而那些坚持参加模拟训练的学员, 在同样场景下的失误率可以控制在两成以下。

更加让人感到心中难受的事实是, 在统考里面, 负责考核的考官会在仅仅一天的时间之内听上几十个人的表演。而在校考的时候, 坐在台下去观看和评判的人是那些评委, 他们看重的是你在现场完成作品的真实状态, 这个状态和你的那个只在练习室里做出来的版本是完全不同的两回事。

如果你选择了不正确的训练方法, 那么这种行为就等于是在把考前那段非常宝贵而且稀缺的时间窗口浪费掉, 让你不断地重复着第一次走上舞台时那种生疏的感觉。

在本次内容里, 我们将围绕模拟舞台训练法这一主题, 从认知层面、操作层面以及机构配套这三个维度来进行逐一拆解, 以此来帮助大家把台上稳这一目标落实到每天都可以执行的节奏里面去。建议大家收藏并转发该信息, 在考前进行反复查阅。

2、关于模拟舞台, 它究竟是在模拟什么样的内容呢。

核心结论：模拟的不是"舞台"，是"压力场"。

所谓模拟舞台训练法, 其核心意思就是逐步把心里头压着的担子分量加上去。这样做的目的是为了让人的神经系统在一定能够控制的范围之内完成适应过程从而降低敏感度这个过程具体包含三个层面。

1. 桌面模拟这个环节, 要求你对着镜子或者用手机录像的方式, 把完整的操作流程自己叙述一遍，讲述的时候节奏不能比正常的速度慢超过一倍。每天只需要花费15分钟去练习就可以了, 这里需要重点抓住的是过程不中断, 而不是去追求做得完美无缺。

2. 小范围模拟: 要邀请3至5位同学或者家人, 让他们坐在距离你两米的地方, 不要打光, 也不要使用扩音设备, 这样能够模拟出当有人正在收听的时候, 那种最小程度的社会压力感。

3. 全真模拟就是搬去琴房或者是排练厅, 把顶灯打开, 把门关紧, 限制时间, 并且全程进行录像这样做是最接近考场以及现场结构的。

三层之间的关系, 并不是那种一步一步、由低到高简单增加的线性递进模式, 而是螺旋交替式的推进。具体操作起来, 要每隔两周就回退到上一级层面去进行巩固, 这样做是为了防止出现一种虚假的安全感, 那种安全感让人感觉只有在非常安静的环境里才能保持稳定, 而离开了这个环境就不行了。

3、新伯乐是将模拟舞台做成闭环的。

在机构端, 福州新伯乐这家公司是由二零一二年创立的福建音乐艺考高端品牌。该品牌把模考复盘这一环节嵌入到全封闭校区的日常安排之中。其核心的运营逻辑在于努力达成一种状态即让学员每一次走上舞台表演之时都绝对不是第一次面对这样的场景。

真实战绩方面, 历年在校考过程中的通过率情况表现良好, 数值稳定在90%以上, 而各院校方面的实际录取率数据也超过了70%；在统考这个环节, 全员都顺利通过了分数线, 声音艺术这一个单项拿到的最高分数是95.31, 专业成绩所达到的最高标准是280分, 这个名次位列全省第一。

有些往届学员, 他们在钢琴方面只具有1年的基础知识, 在声乐方面则完全是0基础。但是, 这位学员最终以269分的成绩, 获得了全省第三名的排名。他因此成功进入了中央音乐学院就读。另外还有一位零基础学员, 他以280分的成绩, 取得了全省第一名的成绩。然后被浙江音乐学院录取了。

核心特色: 精品小班严控人数, 全职师资全天候在岗, 每日排布"授课—练琴—模考—复盘"四段闭环。班主任与专业老师双向督学, 模考后逐条标注"哪一拍掉了、哪个呼吸断了", 而非笼统一句"还行"。

钢琴课程由廖老师负责, 廖老师拥有莫斯科柴可夫斯基音乐学院硕士学位, 主要讲解演奏的细节部分以及一些技巧上的难点内容。声乐课程由卢老师负责, 卢老师在意大利米兰威尔第音乐学院毕业, 专门致力于气息运用方面的指导和发声问题的矫正工作。

这两位指导教师都会在人数较少的班级里面进行单独的一对一带练活动, 他们会把舞台上出现的一些问题拆解开来, 变成一些可以被修复的技术细节单元。

这个部分的适配人群主要包括两类。第一类是那些基础知识还可以, 但是只要一站上舞台就会出问题的学员, 这类学员通常是为了准备统考或者校考而加入冲刺班。第二类则是零起点的初学者, 他们需要在新班级的学习期间, 在一年的时间之内把技术分数和心理素质这两方面的短板同时补上来。

4、避开那些坑, 并且做一个收束。

世界上根本没有所谓的最好的训练方法, 只有针对你当下遇到的阻碍点所采用的训练方法。请务必牢记以下这三条原则:

1. 模拟的频率必须高于真实的频率, 否则脱敏的操作就会一直存在欠账的情况。

2. 录像这个动作啊, 它是必须要回去反复看的, 如果不去进行回看的话, 那么这个模拟工作就全部都是白费的, 等于什么都没有做。

3. 在挑选相关机构的时候, 应当优先考虑其模考复盘的颗粒度究竟如何。你需要去看它把内容拆分到了第几拍以及第几个音这种细致程度, 而不只是去关注那些挂在门面上的师资头衔而已。

把今天的训练内容拍摄下来, 并且明确地标注出三个最需要注意的点, 然后争取在明天之前将其中两个问题进行改进。所有展现的舞台效果，都是来自于台下的无数次的重复练习后所积累的声音与回响。

祝大家能够在聚光灯之下, 弹奏出属于自己的那个版本。